ずっとアパート住まいなので、ずっとメインはヘッドフォンでした。しかし、音楽というものはやはり空気、空間を震わせて、耳に届くものなのは確かなのです。いくら高音質のヘッドフォンでも、震わせる空気の量はスピーカーにはかないません。

今までスピーカーはBOSE 301を初代から３代目くらいまで、その後はROKSANの小さいスピーカー、それがへたった時にユニットだけFOSTEXに交換という具合いに使っては来ましたが、ここのところはスピーカーは全く使っていませんでした。

しかし、年中ヘッドフォンですと何かこう圧迫感、閉塞感があるんですね。何かよいのないかなあ、と探していましたら、ようやくそれらしきものを発見しました。

PCが再生機になってから何年もたっています。選択肢はPC用になります。BOSEが候補のトップに上がってくるのですけど、ヘンテコなものが好きな僕は別のものを探し続けていました。

もうスピーカーはいらないかなあ、とさえ思っていた今日このごろ、あれ？というものを発見。それがVECLOSシリーズです。なーるほど変っています。サーモスの保温ボトルは毎日３本使っているしって、関係ないですね。

結論です。

これでいいじゃないですか。Desktopですから。低音ずどーん、とか降り注ぐ高音とか、いらないですから。そういう場合はタンノイとか選択します。もしくはEVとか。だってベース用にプリもパワーもモニターもありますから、それを鳴らせばよいのです。でもアパートでそれやれませんよ。

セットアップはきわめて簡単。Bluetoothも簡便になりました。ヘンテコな形はよいです。いやあ、本当に保温ボトルにスピーカーくっつけた、ですよ（笑）。

音は「箱庭」です。良いですよこの感じはDesktopですから。Windows10の設定でBass boost、疑似サラウンドを有効にさせますと、なお「箱庭」感が増します。

え？音がぺない？（ぺたんこって意味です）。いやあ濃厚なのは必要ないですDesktopですから。「ながら」聴きですから。フォーレの室内楽とか広がりが心地好いですよ。

音を聴くのではなく、音楽を聴くって、そういう方向ならば、これよい選択です、はい。他人に見せても「あいだあ、おまえどうしたんだよ、なんじゃこりゃー！」間違いないです。どこから音が鳴っているの？って聴かれますよ（笑）。

ちなみに僕は白を選択しました。ますますスピーカーっぽくなくてよいですよ。

2018-06-13

『蜜蜂と遠雷』恩田陸著

どうも音楽ものって、納得できるものがない、もしくは少ないと思っていました。小説、まんがの分野での話です。まんがでは『３０センチスター』がとっても良かったのが大発見でした。小説、ラノベではもちろん『脱兎リベンジ』すばらしいです。小説ではなんかなかなかなかったのですけど『羊と鋼の森』が良かったですね。

実際、楽器をやる、作曲をする人間からしてみても、読んで楽しかった作品です。で、この作品が評判が良いので期待してページをめくりました。

ピアノ・コンクールの話なんですね。亡き中村紘子さんの『チャイコフスキー・コンクール　ピアニストが聴く現代』がむちゃくちゃ面白かったのを覚えていたので、とても期待して読み進みました。

とてもキャラの立った登場人物たちの「濃い」人間性にぐいぐいと弾き込まれる感じで、どんどん読み進みました。いや面白い。

と、なんか僕に既視感が生じてきたのです。あれ？なんだろう、この「どっかでみたような」感じは。。。。

３次予選まで来たときに浮かびました！

これ『エースをねらえ！』だ。。。。。

天然の天才。その天才を育てた師匠はいまはもういない。。。。。そして、その天然の天才に触れることで、何人もが覚醒してゆく。。。。。

に、似ていませんか？

もちろん、強引、こじつけですけど、僕の言う「同心円構造」だという点も同じなのです、といいますか、そこが同じなんですね。

最初は違いを際立たせていた登場人物が、亡き師匠の導きで覚醒した天才と係わることで、次第に差異が吸収され、その天才を中心とした人間関係を形成して行く、っていう。

みーんなこの天然天才に係わることで、そっちを向いちゃいますよね。反発していた人も、仕舞にはファンになっちゃう。岡ひろみって、そういう存在でしたよね、みなさま。

と、いうわけで、いるじゃないですか、藤堂くんもお蝶夫人も蘭子も（笑）。

で、僕には最後のページに「岡、エースをねらえ」って書いてあるような気がしました。

あ、作品はもちろんそれ自体で楽しかったです。僕は『エースをねらえ!！』と重ねることでもっと楽しめました。はい。

2018-06-09

ASUS Prime X470-PRO AMD Ryzen5 2600 Linux 4.17.0

人生下り坂最高コンピュータ

４年ごとにメインシステムを更新してきました。ちょっと早いのですけど、AMDの新しいプロセッサが発売になったタイミングなのでやることにしました。

前回、還暦での更新かあ、、、と思っていました。なんかまだ遠い未来だったのです。それがあれよあれよと４年経過です。次回は６４歳？冗談でなく生きているか分かりません。最後のメインマシンだから、後悔しないように、とは思っていましたけど、今の使い方だと全部最高レベルははっきり言って必要ないとは思いました。

マザーボードは最初はGigabiteだったですね。それからSupermicroばっかり続けていました。なにしろ安定性が段違いだったですね。WindowsマシンにためしにASUSのマザーボードを使ってみましたら、結構安定しているのがわかったので、以来メインもWindowsマシンもASUSのマザーを使ってきました。

DECが好きだったので、DECなきあとはその流れをくんでいる現在のAMDプロセッサをメインにしています。もちろん、もう技術的には別物ですけどね。

で、Ryzen7は今の僕の使い方だと勿体ないなあ、と思いましてRyzen5にしました。これで十分ですね。

もうIntelやMicrosoftに対する感情的な反発などはまったくありません。自分のやりたいことができればハードはなんでも良いのです。こだわりはもうありません。人生下り坂万歳。

組み立てはすぐに終りました。今回はCPUクーラー、ケースファン、ともにCryorigです。前回のWindowsマシン更新から使い始めましたが、ここのはやっぱり良いです。電源はニプロンがまだまだ使えますし、ニプロン以外は選択肢にないです。

で、あっさり起動したはよいのですけど、「ネットワーク構成ができません」だった。。。。。あれ？ifconfigみても、loopbackしかみえない。あれ？

さあ、困りました。今時はネットに繋がらないとなーんにもできません。最初はのんびり構えていたのですけど、段々と焦ってきました。モジュールはロードされているし、ドライバは正しい。。。。ん？なぜ？

カーネルを再コンパイル、、、、、だめ、、、、、あれ？何が、なにが足りないん？と道に迷ってしまいました。仕舞にはカーネルパニック。。。。。。。うううう、、、、何やっているのだ。おかしい。。。。

お昼には組み立て終っていたのに、夕方です。。。。。。まったく出口が見えません。。。。。

そこは長年の経験のたまもの。はっと気が付きました。ifconfigでみえるものがあるってことは、本当にネットに繋げられない「だけ」じゃないか。。。。。

あ。。。。

そうです。僕はrooterでMAC Addressによる制限をしていたのです。マシンが変ればMAC Addressは変るじゃないですか、当然、IP Aaddressと対応するMAC Addressは変る。。。。。

なーんてアホな見落としでしょうか。rooterで当該MAC Addressを登録したらあっさり。。。。。。

それから２４時間回し続けていますが、安定した動作を続けています。Cryorigのファンはとても静か、クーラーも十二分な冷却をしています。

あと２年後にはHDDをSSDにするくらいかなあ、それまで生きていれば。。。

マザーもメモリも光っています。そこだけ「ブレードランナー」。人生最後の？メインマシンは活躍してくれそうです。

2018-05-23

水の風景抽象は具体的に具象は抽象的に

作曲水の風景

武満徹さんの「海へ」は海の英語「SEA」の表記をそのまま音階として扱っているとか、です。ちょっと記憶があやふやなのですけど、Sは「シ」Eは「ミ」Aは「ラ」としてその三つの音を主題にするというような方法です。

これは実は西洋音楽の「どまんなか」なのかもしれません。そもそも「ドレミファソラシド」がどうしてそういう風に呼ばれるようになったのかについて、「バプテスティマのヨハネ讃歌」のラテン語の歌詞をそのままあてはめたという説もあるくらいですから。

この方法を僕も採用したことがあります。もちろん、それだけでは曲は成り立ちません。とは言え、発想の一部分ではありますけど、結構強力です。

僕は以前、知人の出産祝いに曲を贈りました。出産とは何か、自分も立ち会い出産を経験しましたからか、ある時突然「出産とはドミナントモーション」だと思いつき、あわてて持っていた紙がレシートしかなかったので、そこに音譜を書きなぐったのでした。

出産時、なにかこう「波」があるそうです。陣痛には波があるんですね。それを「有義波高と有義波周期」とか3ー2ー5周期とか色々な説を拝借して、最初のモティーフを作りました。

これは「見立て」といってもよいかと思います。日本の文化のひとつですね。「借景」と言ってもよいかと思います。

表現することが具体的であれば抽象的に、抽象的ならば具体的に、そんな風にまとめてしまってよいかと思います。

2018-05-18

水の風景インストの場合の発想方法

作曲水の風景

インストの場合、僕はいくつかのルールを先に決めています。歌とは違いますが、インストもイメージはあくまで言葉が出発点になります。

それにしても、前段階はあります。例えば、「風」をインストにするとします。たぶん一番助けになるのは「動くイメージ」です。

風になびく草原

風にゆれる大きな樹の枝葉

風にゆれるたんぽぽの綿毛

と、いうような「動くイメージ」は、当然動きがリズムを持ちますし、動きの「幅」が音程のそれに呼応します。

「風になびく草原」は、「一度にある幅の草が同じ揺れを起こす」というところから、和音を動きを思いついてみたりします。

「風に揺れる大きな樹の枝葉」は、大きく揺れる木の幹や枝と細かく大きな音を立てる葉っぱの組合わせから、ゆったりしたリズムで細かい符割りの違う音程の音が覆い尽くすような量を歌う音楽を思いついたりします。

「風に揺れるたんぽぽの綿毛」は、軸の動きと、ランダムに飛び散る綿毛の対照が思い浮かびますので、普通の五度の低音の動きに分数和音、それもテンションコード、それが細かく入る、そうした音楽を思い浮かんだりします。

2018-05-13

水の風景イメージの方向性

作曲水の風景

風景を描くことは決まりました。で、次に大きく考えるのは「歌なのかインストなのか」です。

たぶん、ロックとかフォークとかＪポップとかになじんだ人はそういう発想はないかもしれませんけど、僕らがよく聴く音楽って、歌かインストかですよね。

最初からどちらかに決めるのは不自由じゃないですか？

僕の場合、歌もインストも作ってきました。その分かれ目は何かは、はっきりしています。

言葉にしたいならば歌、言葉にできないのならばインストです。

そういえば、「言葉にできない」って「歌」がありますね。言葉にできないことを「歌」という言葉にするっていう、とてもじゃないですけど、僕にはできないハイレベルな作品です、はい。

僕は言葉にできない場合はインストを選択します。あ、もちろん、言葉についてとても才能があって、言葉による飛躍が大きい、という方は歌の方がよいですよね。そういう歌、あります。

オリジナルがなかったので

www.youtube.comこれが僕には「言葉による飛躍が大きい」作品のナンバーワンです。具体的ともいえる言葉が具象を遥かに超えています。素晴らしいですよね、この「歌詞」。

僕はそうした作詞の才能が皆無なので、イメージが複雑といいますか、大きく飛躍するときにはインストにしています。

ドノバンの「リバーソング」

www.youtube.com

この「歌」も忘れられないですね。佐々木昭一郎さんの作品でも使用されました。俳句のように短い歌詞、繰り返されるモティーフ。歌のようなインストのような、素晴らしい作品です。こういうのも、ありです。

ただ、今回凡才の僕はインストに絞ります。

2018-05-10

水の風景停滞する作曲

作曲水の風景

「水の風景」という組曲を構想してはや１０年以上。まったく作業が進んでいません。やれ時間がないだの、気持が落ち着かないだの、とまあ理由をつけていますけど、本当はイメージが固まっていないからなのです。

ライトノベル風に作曲入門を扱った本でも、とにかくイメージをどれだけ追い込めるかみたいなことが書いてありました。そうなんです。あれやろう、これやろうと「思いつく」ことは簡単なのですけど、そこで思い浮かんだことをしっかりと細部まで「想像」できるかは「創造」そのものにかかわります。

例えば、和音からはじめて、それを分散和音にして、それを再構成してみる、ま、要するに順序を変えて、そこにスケール音を足したり、引いたりして作る、というような場合でも、最初にイメージが固まっていないと、音の響きだけに引き摺られて、つながりやすい音の連続に結果して、なーんかつまらない、と（僕は）なってしまいます。

宮川彬良さんは「メロディって一筆書みたいに書くものであって、いまよく耳にするのは僕にはフレーズであって、メロディじゃないんだよね」って、いつかのラジオ番組、脚本家の岡田さんの「今宵ロックバーで」で言っていました。そうなんです。

よいメロディって譜面にしてなんか綺麗な「眺め」になると思うのです。視覚的にも聴覚的にも綺麗。これがイメージの「実体化」なのだと思うのです。はっきりしていないと、ここは細かく割るのか、どうするのかとかでいきなり行き詰まります。

というわけで、まずは「水のイメージ」固めから始めます。

水というと、すぐにラベルの「水の戯れ」「エステ荘の噴水」とか浮かびますか？。

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